هایدی

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

هایدی

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

راهنمای اکتشاف، استخراج و فرآوری سنگهای تزیینی و نما

اختصاصی از هایدی راهنمای اکتشاف، استخراج و فرآوری سنگهای تزیینی و نما دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

کتابچه ی زیر به صورت یک فایل پی دی اف 82 صفحه ای برای مخاطبین عزیز آماده گردیده است و شامل اطلاعاتی در مورد فرایند های ، اکتشاف، استخراج و فراوری سنگ های تزئینی و نما می باشد. که توسط معاونت راهبردی وزارت صنایع و معادن تدوین گردیده است. 

این کتاب شامل فهرست مطالب زیر می باشد. 

بخش اول- اکتشاف سنگهای تزیینی و نما
فصل اول- ردهبندی سنگهای تزیینی و نما
-1-1 رده بندی بر اساس منشا 5
-1-1-1 سنگهای رسوبی 5
-2-1-1 سنگهای آذرین 6
-3-1-1 سنگهای دگرگونی 6
-2-1 رده بندی سنگهای تزیینی و نما بر اساس خواص مکانیکی، فیزیکی و شیمیایی 7
-1-2-1 جرم مخصوص 7
-2-2-1 مقاومت فشاری تک محوری 7
-3-2-1 سختی 7
-4-2-1 مقاومت در مقابل یخ زدگی 7
-5-2-1 مقاومت در مقابل اسیدها 7
-6-2-1 مقاومت در مقابل بازها (قلیایی ها) 7
-3-1 رده بندی تجاری سنگهای تزیینی و نما 7
-1-3-1 گرانیتها 8
-2-3-1 مرمرها 8
-3-3-1 آهکها 8
فصل دوم- ضوابط و معیارهای اکتشاف سنگهای تزیینی و نما
-1-2 روند کلی اکتشاف سنگهای تزیینی و نما 11
-1-1-2 بررسیهای دفتری 11
-2-1-2 بررسیهای صحرایی 11
-3-1-2 بررسیهای اقتصادی 12
-2-2 مراحل اکتشاف سنگهای تزیینی و نما 12
-1-2-2 شناسایی 12
-2-2-2 مرحله پیجویی 13
ث
-3-2-2 اکتشاف عمومی 13
-4-2-2 اکتشاف تفصیلی 14
بخش دوم- استخراج سنگهای تزیینی و نما
فصل سوم- ضوابط تهیه طرح استخراج
-1-3 آشنایی 21
-2-3 نقشههای مورد نیاز 21
-3-3 طراحی معدن سنگ تزیینی و نما 22
-1-3-3 اصول و ضوابط کلی 22
-2-3-3 روشهای موجود برای استخراج معادن سنگ تزیینی و نما 22
-3-3-3 ضوابط تهیه طرح پیش باطلهبرداری و آمادهسازی 22
-4-3-3 ضوابط طراحی پلههای معادن سنگ تزیینی و نما 23
-5-3-3 شکل و ابعاد بلوکهای استخراجی 23
-4-3 انتخاب روش استخراج و تکمیل طرح 24
-1-4-3 انتخاب تجهیزات 24
-2-4-3 تاسیسات زیربنایی و خدماتی 25
فصل چهارم- چرخه عملیات استخراج سنگهای تزیینی و نما
-1-4 آشنایی 29
-2-4 برش اولیه 29
-1-2-4 برشهای مبتنی بر چالزنی 29
-2-2-4 برش با سنگبرها 32
-3-2-4 برش با سیم برش 33
-3-4 جداکردن و واژگونی بلوک سنگ بریدهشده 37
-1-3-4 استفاده از بالشتکهای منبسط شونده 37
-2-3-4 استفاده از جکهای هیدرولیک 38
-3-3-4 استفاده از تجهیزات جابهجایی در معدن 38
-4-4 قوارهبندی بلوکها 38
-1-4-4 قوارهکردن با سیم الماسه متحرک 39
ج
-2-4-4 قوارهکردن با سیم الماسه ثابت 39
-3-4-4 قواره کردن با چالزنی 39
-5-4 جابهجایی و حمل و نقل 39
بخش سوم- فرآوری سنگهای تزیینی و نما
فصل پنجم- برش سنگ
-1-5 آشنایی 45
-1-1-5 روشهای برش 45
-2-1-5 ملاحظات فنی و ایمنی برش بلوکهای سنگی 47
-2-5 برش طولی و عرضی سنگ 48
-3-5 جهت برش سنگ 48
-1-3-5 الگوی پهلو به پهلو 49
-2-3-5 الگوی انتها به انتها 49
-3-3-5 الگوی جورشدگی انتهایی 49
-4-3-5 الگوی جورشدگی کتابی 50
-5-3-5 الگوی جورشدگی چهارتایی یا الماسی 50
-6-3-5 الگوی مختلط 50
فصل ششم- ساب، صیقل و پرداخت سنگ
-1-6 مرحله ساب و صیقل اولیه سنگ 53
-1-1-6 ساب نواری پیوسته 53
-2-1-6 عوامل موثر در کیفیت ساب با دستگاه ساب نواری پیوسته 53
-3-1-6 لقمههای ساب 53
-2-6 مرحله پرداخت نهایی سنگ 54
-1-2-6 لبهزنی 54
-2-2-6 تیشهزنی 55
-3-2-6 ماسهزنی 55
-4-2-6 شیارزنی 55
-5-2-6 پرداخت با پودرهای مخصوص 55
-6-2-6 استفاده از رزین و واکس 56
-3-6 مرحله شستشو 56
ح
-4-6 کارهای ویژه در پرداخت سنگ 56
-1-4-6 کارهای ویژه بر روی قطعات نازک سنگ 56
-2-4-6 کارهای ویژه بر روی ورقهای ضخیم سنگ 57
-3-4-6 کارهای ویژه بر روی قطعاتی با سطح استوانهای 57
-4-4-6 کارهای ویژه برای ایجاد پروفیلهای گوناگون سنگی 57
فصل هفتم- بهبود کیفیت سنگهای تزیینی و نما
-1-7 عوامل موثر در بهبود کیفیت سنگهای تزیینی و نما 61
-2-7 روشهای بهبود کیفیت سنگ 61
-1-2-7 رنگآمیزی سنگ 61
-2-2-7 بتونهکاری 61
-3-2-7 تقویتکنندهها 61
-4-2-7 پوششها 62
فصل هشتم- کنترل کیفیت و بستهبندی و انبار
-1-8 کنترل فرآیند فرآوری سنگ 65
-2-8 بسته بندی و انبار سنگ فرآوری شده 65


دانلود با لینک مستقیم


راهنمای اکتشاف، استخراج و فرآوری سنگهای تزیینی و نما

دانلود تحقیق آرمان‌گرایی در معماری تزیینی ایران

اختصاصی از هایدی دانلود تحقیق آرمان‌گرایی در معماری تزیینی ایران دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

دانلود تحقیق آرمان‌گرایی در معماری تزیینی ایران


دانلود تحقیق آرمان‌گرایی در معماری تزیینی ایران

در معماری تزئینی، هر نقش ورای ارزش صوری خود، دارای ارزشی برگرفته از فرهنگ و بیانگر عقیده و آرمان تداوم یافته مردم جامعه در نسل‌ها بود. آرایه‌های معماری از سویی ذهن بیننده را به زیبایی صوری و ظاهری نقش‌ها و نوع کاربری فضاهای بنایی که نقش و نگارها بر دیوارهای آن نشسته، فرا می‌خواندند و از سوی دیگر دیدگاه بیننده را به قلمرو و راز و رمزهای فرهنگی و دینی پوشیده در مفاهیم نقش‌ها می‌گشودند.
علی بلوکباشی
عضو شورای عالی علمی دائرةالمعارف بزرگ اسلامی
فرهنگ و هنر معماری سنتی در ایران صورتی شفاهی داشته و از راه تعلیم حضوری و تقلید انتقال می‌یافته است. حافظان و ناقلان فرهنگ و هنر معماری گروهی هنرمند برخاسته از میان توده مردم کم‌سواد یا بی‌سواد بودند که بیرون از عرصه آموزش‌های مدرسی و با بهره‌گیری از تجربیات و استعداد و ذوق هنری شخصی و ایمان و اعتقاد دینی استوار خود، مجموعه آثاری درخشان و پایدار در تاریخ فرهنگ معماری ایران اسلامی پدید‌ آوردند.
این گروه معماران هنرمند در نقش‌پردازی و آذین‌بندی بناها، هم در جنبه زیباشناختی نقش‌ها و هم به جنبه فرهنگی آنها نظر داشتند و در کار هنری خود سلیقه شخصی و الهاماتی را که مخالف با روند عمومی باورهای فرهنگی مردم بود، دخالت نمی‌دادند و به پاس و حرمت پیشگامان معماری و سنت‌های فرهنگی، کارهای پیشینیان را تقلید می‌کردند و حتی المقدور از حوزه کار و اندیشه آنان پا فراتر نمی‌گذاشتند. «این شکیبایی و انکار نقش در همکاری با نسل‌های پیش، همواره یکی از منابع نیرو و اصالت هنر ایران در بهتری ادوار بوده است.»  
در معماری تزئینی، هر نقش ورای ارزش صوری خود، دارای ارزشی برگرفته از فرهنگ و بیانگر عقیده و آرمان تداوم یافته مردم جامعه در نسل‌ها بود. آرایه‌های معماری از سویی ذهن بیننده را به زیبایی صوری و ظاهری نقش‌ها و نوع کاربری فضاهای بنایی که نقش و نگارها بر دیوارهای آن نشسته، فرا می‌خواندند و از سوی دیگر دیدگاه بیننده را به قلمرو و راز و رمزهای فرهنگی و دینی پوشیده در مفاهیم نقش‌ها می‌گشودند.
به گفته یکی از مردم‌شناسان، این آرایه‌ها یک نظام نمادی «باز» آشکار را در برابر یک نظام نمادی «پوشیده» و پنهان قرار می‌دادند (برومبرژه، 1370: 128). با دریافت مفاهیم نمادی نقش و نگارها در معماری تزئینی و ریشه‌یابی آنها می‌توان به شناخت ذهن و اندیشه معماران و در نتیجه به فرهنگ مردم و جهان‌بینی و آرمان‌های آنان دست یافت.
منبع الهام معماران
معماران سنتی ایران در خلق آثار هنری و ساخت و پرداخت نقش‌های آذینی، به طور کلی از دو منبع بزرگ و فیاض طبیعت و فرهنگ الهام می‌گرفتند. با آن که طبیعت نقش و پایگاه برجسته‌ای در الهام‌بخشی و صورت‌بندی شکل‌ها در ذهن معماران داشت، اما نقطه نظر معماران در استفاده از پدیده‌های طبیعت، نمایش مطلق نمودهای طبیعی نبود، بلکه در بیشتر موارد، شکل‌های طبیعی زیست‌بومی وسیله و زبان هنرمند در القای مفاهیم و اندیشه‌های فرهنگی _‌ دینی و آرمان‌های جمعی مردم بود.
در تاریخ معماری ایران، به عقیده آرتور پوپ، سه عامل در خلق آثار هنری بسیار مهم و موثر بوده‌اند:‌ نخست، فرهنگ و فرهنگ‌هایی که ایران در دوره حیات تاریخی با آنها تماس داشته؛ دوم، دین و مذهب و طریقت‌های عرفانی؛ و سوم سنت‌ها که با گذر زمان برهم انباشته و متراکم شده و هر نسل تجربه‌ها و سلیقه‌های نسل‌های پیشین را از راه تقلید حفظ کرده و در ایجاد هنر به کار برده است. (نک؛پوپ، 25 _‌27)
در واقع، انگیزه اصلی معماران سنتی ایران در نقش‌پردازی و تزیین بناها، به خصوص بناهای مذهبی، بیان مفاهیم فرهنگی و باورهای دینی مردم جامعه همراه با برداشت‌های هنرمندانه خود بود. از این رو، این گروه هنرمند از نقش‌ها و شکل‌ها همچون نمادهای تصویری استفاده می‌کردند و با آنها آرمان‌های جمعی و جهان‌بینی دینی مردم را تخلید و تبلیغ می‌کردند. رسالت آنان در این کوشش، از سویی تقرب به درگاه الهی و به دست آوردن رضای خاطر خدا، از سوی دیگر حفظ و انتقال مظاهر علوی و عناصر معنوی _‌ قدسی فرهنگ از طریق ارایه این شکل‌ها به نسل‌های آینده بود.

شیوه کاربرد الهامات
معمران در به کارگیری الهامات خود و تجسم آنها به شکل‌های نمادین، از دو شیوه واقع‌گرایانه و آرمان‌گرایانه در معماری بناها استفاده می‌کردند.
در شیوه واقع‌گرایانه، نگاه معمار مطلقا به ظرایف و زیبایی‌های طبیعی شکل‌ها و حجم‌ها در طبیعت زیست _ بومی بود و معمار از این شکل‌ها و حجم‌ها عینا در ساخت و ایجاد نقش‌ها تقلید می‌کرد. نقش‌ها را به دو صورت، یکی به صورت واقعی آنها در طبیعت و یکی دیگر به صورت انتزاعی، استلیزه به کار می‌گرفت. در ارایه صورت های انتزاعی، معمار خود را از بند تقید طبیعت آزاد و رها می‌کرد و با درهم ریختن شکل‌های واقعی و استحاله آنها، نقش‌هایی خاص پدید می‌آورد. نقش‌های اسلیمی گیاهی و نقش‌هایی مانند «پابزی» و «دم‌کلاغی»، از نمونه‌های نقش‌های انتزاعی هستند.

 

 

 

شامل 14 صفحه word


دانلود با لینک مستقیم


دانلود تحقیق آرمان‌گرایی در معماری تزیینی ایران

تصاویر تزیینی

اختصاصی از هایدی تصاویر تزیینی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

تصاویر تزیینی


تصاویر تزیینی

تصاویر تزیینی برای تنظیم تقدیر نامه حدود 400فالب


دانلود با لینک مستقیم


تصاویر تزیینی

دانلود مقاله کاربرد ارزش های تزیینی هنر اسلامی بر عناصر شهری و تاثیر آن بر توسعه فرهنگی –اجتماعی

اختصاصی از هایدی دانلود مقاله کاربرد ارزش های تزیینی هنر اسلامی بر عناصر شهری و تاثیر آن بر توسعه فرهنگی –اجتماعی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

دانلود مقاله کاربرد ارزش های تزیینی هنر اسلامی بر عناصر شهری و تاثیر آن بر توسعه فرهنگی –اجتماعی


دانلود مقاله کاربرد ارزش های تزیینی هنر اسلامی بر عناصر شهری  و تاثیر آن بر توسعه فرهنگی –اجتماعی

از مشخصه‌های زندگی امروزی شهری، تمرکز و تنش زیاد آن است که می‌تواند باعث ایجاد احساس فشار و اضطراب و حتی عدم تمرکز حواس گردد. مردم، فضاها و محل‌ها را به‌صورت آن‌چنان پیچیده‌ای درک می‌کنند که در نظر گرفتن آن، صرفاً به‌عنوان یک محیط شهری با مقیاسی معین و در نهایت با آثار هنری و تزیینی، مسلماً آن بستری را که مردم علاقمند به بازدید و استفاده از آن باشند یا از زندگی در آن احساس غرور کنند، به‌وجود نمی‌آورد. همان‌گونه که تفکر یک بعدی مدت‌هاست که در دنیا منسوخ شده، بنابراین، در حوزه‌ی فعالیت‌های مختلف نیاز به چند وجهی بودن تفکر در ابعاد و زوایای مختلف احساس می‌شود. در محیط‌های پر از اغتشاش شهری، خصوصاً کلان‌شهر تهران، در نظر گرفتن چنین تفکری برای آراستن و احیاء دوباره ارزش‌های ملی و قومی، نیازی است که چشم‌پوشی از آن می‌تواند خطرات جبران‌ناپذیری در حوزه‌ی فرهنگ و ارتباطات مردم در برداشته باشد. آراستن فضاهای آشفته‌ی شهرها با استفاده از عناصر و نمادهای ملی مذهبی نخستین اقدامی است که می‌تواند در جهت هویت‌بخشی به محیط زندگی نقشی اساسی ایفا نماید. تاریخ نشان داده که ایران دارای فرهنگ و هنری غنی و پربار از گذشته تا امروز بوده و لازم است برای احیاء مجدد ارزش‌های نهفته اما حاکم در هنر و فرهنگ ایرانی، آن‌ها را دوباره در زندگی امروز به‌کار گیریم.

هنر ایرانی ـ اسلامی بر تزیین مبتنی است. هنرمندان از همان آغاز توانسته‌اند نقوش و طرح‌هایی را که نشانه و کنایه از اشکال و آثار بیرونی است، ارائه دهند. در طول تاریخ هنر ایران، در هر دوره‌ای شاخه‌ای خاص از هنرهای زیبا، بیش‌تر از سایر هنرها، بروز کرد و هنرمندان بیش‌تر به آفرینش آن پرداختند. به‌طور مثال در دوره‌ی مغول نقاشی، در دوره‌ی سلجوقی فلزکاری و در دوره‌ی صفوی معماری بسیار ترقی کرد. یکی از مظاهر انعکاس هنر ایرانی در معماری این سرزمین است.[1]

 معماری دوران اسلامی و تزیینات وابسته به آن در دوره صفویه، شکوه هنر ایران را به‌خوبی نمایان ساخته است، از این رو مطالعه بر روی آثار به‌جا مانده در این حوزه از جمله فعالیت‌هایی می‌باشد که می‌تواند ما را در رساندن به اهدافی چون؛ هویت‌بخشی، زیباسازی و احیاء ارزش‌های فرهنگی هنری، رهنمون سازد.

معماری از برجسته‌ترین و ابتدایی‌ترین هنرها و در عین حال یکی از شاخص‌ترین هنرهای هویت‌ساز ایران می‌باشد که از بسیاری از هنرهای دیگر برای تکمیل پیام‌رسانی و ایجاد پیکره‌های بی‌نقص، استفاده می‌کند. شکوه و زیبایی معماری ایران، به ویژه در دوران اسلامی، به تزیین و آرایش آن بستگی دارد و هنرهای والای اسلامی، از هنرهای تزیینی و کاربردی گرفته تا احداث زیباترین بناهای مذهبی دارای اهمیت و اعتبار ویژه‌ای است.[2]

معمار ایرانی می‌کوشد صورتی واحد را برگزیند که از ماده‌ای واحد ساخته شده و از تکرار و تفصیل این صورت به وحدتی بدیهی دست یابد که همانا نظم هندسی است. اساس این نظم بر این عقیده است که سالم‌ترین شکل زندگی انسان در محیطی است که با خود او هم ساز باشد. بنابراین با توجه به این‌که کثرت و گسترش نقوش هندسی در فرم و استفاده‌ی آن در هنر اسلامی، همگی از نظم و هماهنگی واحدی برخوردار بوده، از نظر محتوایی به مضمون کثرت در وحدت و وحدت در کثرت ـ از مبانی اندیشه‌ی اسلامی ـ اشاره دارد.

هنر فلز کاری دوره سلجوقی نیز به‌عنوان دوره‌ای خاص در فرهنگ و هنر ایران حائز اهمیت فراوان است. به طور کلی صنایع دستی ایران، به خصوص هنر فلزکاری که در این پژوهش مورد استفاده قرا می‌‌گیرد، تجلی‌گاه سنن، آداب و رسوم قوم ایرانی است. هنر فلزکاری که از ادوار کهن به علت وجود کان‌های بسیار غنی و پربار فلز در ایران پیوسته با زندگی مردم ایران شریک و دمساز بود، تا اواخر دوران پرشکوه سلاطین صفوی دوام یافت اما اوج شکوه آن در عصر سلاجقه می‌‌باشد.[3]

جامعه شناسان هنر معتقدند که یکی از پایه‌های تقویت هنر یک سرزمین ایجاد عشق و علاقه به هنرهای مختلف بومی در میان مردم هر کشور است زیرا هنر با زندگی پیوندی بسیار نزدیک دارد. بنابراین استفاده از نقوش و تزیینات آثار به‌جا مانده از گذشته برای پیوند بیشتر فرهنگ و هنر فراموش شده با زندگی امروزی مردم، و کاربرد سنت‌ و فرهنگ اسلامی ـ ایرانی به صورت کاربردی و تزیینی، به فضای شهر جوهری اسلامی ـ ایرانی می‌بخشد. استفاده از منابع غنی تزیینی ایرانی ـ اسلامی در دوره های مختلف و ابداعات و ابتکارات هنرمند امروزی، جهت کاربرد در تزیین مبلمان شهری، می‌تواند در رفع نیازهای روحی، بصری، فردی و اجتماعی تأثیر به سزایی داشته باشد. برای این منظور به کاربردن نقوش این دو دوره تاریخی( سلجوقی و صفویه) به دلیل تکامل سیر هنری دو حوزه‌ی یاد شده و غنای تزیینات آثار باقیمانده، پس از بررسی، به عنوان گزینه هایی مناسب برای آرایش مبلمان شهری، انتخاب شدند. 

این پژوهش راه تازه‌ای در برقراری ارتباط با فرهنگ و هنر گذشته ایران می‌نمایاند که از آن طریق می‌توان عناصر مفید و زیبای هنر گذشته را زنده نمود و در زندگی امروزی به کار برد که یکی از نتایج آن، انتقال اصول فرهنگی ایران به نسل‌های بعد و هویت بخشی به زندگی شهری امروز است.


1- آرتور ،اپهام پوپ، شاهکارهای هنر ایران، تهران، نشر علمی و فرهنگی، 1380، ص 52

2- آرتور،  اپهام پوپ، معماری ایران، ترجمه غلامحسین صدری افشار، تهران، انتشارات فرهنگیان، 1373،ص 88

 

3- محمدتقی، احسانی، هفت هزار سال هنر فلزکاری در ایران، تهران، نشر علمی و فرهنگی، 1368، ص


مقدمه
فلزکاری در عصر سلجوقیان
نقش فرم و رنگ در مبلمان شهری
کاربرد نقوش انتزاعی فلزکاری و معماری در مبلمان شهری
نتیجه
لیست تصاویر
لیست منایع

 

شامل 16 صفحه فایل word


دانلود با لینک مستقیم


دانلود مقاله کاربرد ارزش های تزیینی هنر اسلامی بر عناصر شهری و تاثیر آن بر توسعه فرهنگی –اجتماعی